novembre 8, 2022

Après trois longs métrages tournés en Mongolie, en Islande et au Japon, et un dernier court-métrage tourné en Russie, le réalisateur américain d’origine marocaine, Ayoub Qanir revient au pays avec un film marocain.

Écrivain, réalisateur et producteur américain d’origine marocaine, Ayoub Qanir a plusieurs cordes à son arc. Décoré par Sa Majesté le Roi Mohammed VI, ce cinéaste sans frontières est un explorateur qui évolue loin des sentiers battus. Désirant être en immersion dans différents univers, il enrichit son parcours d’expériences souvent inattendues, et fait ainsi tomber les frontières de la différence et des préjugés.

Pour son premier long métrage marocain, Ayoub Qanir pose sa caméra sur un village des montagnes du Moyen Atlas, où les conditions de vie sont difficiles et le quotidien pénible. Un village oublié où les femmes meurent en couche, où les petites filles travaillent dans les maisons en ville. Un village où Omar, son personnage principal, trouve refuge après avoir vécu une tragédie. « Les Enfants de Nos Terres est pour moi une urgence, une nécessité. Enfant ayant grandi loin de son pays, je porte en moi des émotions que j’ai vécu et ressenti. Mes films sont le reflet de mes questionnements sur ma société, mes origines, mes racines et sont bien souvent les fruits des rencontres avec l’humain que ce soit dans des régions reculées du Japon, en Mongolie ou bien même chez moi au Maroc. J’aime filmer l’humain, ces traditions qui nous dépassent, faire parler les non- dits, montrer ô combien nos différences sont une richesse. Après avoir parcouru les cultures lointaines, des mongols, des islandais, ou des japonais et russes, j’ai senti qu’il était temps de revenir à mes origines et surtout sur un sujet qui me tenait à cœur depuis longtemps : les conditions de vie des populations isolées de notre royaume. » confie le réalisateur qui souhaite replonger dans ses racines.

Le film suit le parcours de Omar, un homme perdu qui va se retrouver là où il ne s’attendait pas. Malgré ses conflits intérieurs, il va tomber sous le charme de ces terres qui furent autrefois les siennes, retrouver le chemin de sa mère biologique et aider ainsi tout un village sans le savoir.

«L’histoire d’Omar m’est proche et me bouleverse à bien des égards : je sens un lien quasiment charnel avec ce récit, et c’est de cet endroit très personnel qu’est venu mon engagement et ma volonté de réaliser ce film. Au-delà̀ même des questions métaphysiques et sociétales qu’elle pose, cette histoire représente, intrinsèquement, l’espoir de l’être humain : un homme abandonné et illégitime, acculé et semblant avoir perdu toute vitalité, rencontre les habitants d’un village simple, perdu dans une partie du monde reculée de toutes parts, et ceux-ci, de concert, vont finir par s’entraider, reconquérant ensemble la grande soif de vivre, reprenant le terrain de l’optimisme et de la joie » ajoute Ayoub Qanir.

C’est à la Matisse Art Gallery à Marrakech qua l’artiste français FABEN expose ses dernières œuvres sous le thème : LIFE IN HOLOGRAFF LIGHT. Une exposition en NFTH. Détails.

C’est une première pour l’artiste, et une première à Marrakech. Une exposition d’œuvres en NFTH (Non_Fungible Token Hologram). Qu’est-ce que c’est ?  Une NFT art est une œuvre numérisé unique que personne ne peut ni copier ni dupliquer et qu’on peut échanger de façon sécurisée, cette œuvre garde et augmente sa valeur sur un réseau numérique sécurisé et transparent. Une NFTH reprend la même définition mais l’œuvre artistique est une œuvre holographique.

Une première africaine

C’est la Matisse Art Gallery qui fait partie du Top ten des galeries d’art africaines selon le classement culturetrip , et unique galerie marocaine à y figurer , que l’exposition numérique aura lieu.  » LIFE IN HOLOGRAFF LIGHT » est l’exposition ou le monde découvrira le NFTH de FABEN , ce défi artistique a été aussi l’œuvre de l’entreprise MY HOLOGRAM associé au label artistique HEART MONACO qui sont partis jusqu’au bout pour vous dévoiler le 11 Novembre sur et entre les cimaises du Matisse Art Gallery le META LOVE où le metaverse de FABEN et de son Mister lover.

L’artiste…

Faben de son vrai nom Benjamin Fabris, est un artiste multimédia (peinture, sculpture, art digital) issu de la scène graffiti et du Street Art. Il est un membre des collectifs graffiti Hors Normes et Los Gringos. Après 15 ans de peintures sauvages et après avoir inlassablement répété ses calligraphies, Faben prit conscience du côté éphémère de son œuvre et décida de transposer sa créativité sur des supports intemporels en gardant la spontanéité et la liberté du graffiti. Il continue à envahir les rues et il est toujours possible de croiser son chemin. Il se définit comme un artiste activiste de l’« Amour au sens large » et nous interroge sur la place de celui-ci dans nos sociétés modernes.