Accueil Mots-clés Publications sur "Cinéma"
Mot-clé

Cinéma

Dans un tourbillon de glamour et de sophistication, le Festival de Cannes 2024 a vu défiler les stars les plus éblouissantes du cinéma mondial, parées de joyaux étincelants et de créations haute couture. Des rivières de diamants aux parures de saphirs et d’émeraudes, chaque apparition sur le tapis rouge a été une ode à l’élégance et au luxe.

D’abord Meryl Streep,  drapée dans une création vintage de Fred Leighton, a incarné l’essence du chic intemporel, ajoutant une touche de glamour hollywoodien à l’événement. Son choix audacieux a été salué par les fashionistas du monde entier, confirmant une fois de plus son statut d’icône de style. En effet, la Maison Chopard, réputée pour ses créations exquises, a été la préférée de nombreuses stars lors de cette édition du festival. Diane Kruger, Eva Green, Hunter Schafer, Bella Hadid et Demi Moore ont toutes choisi de sublimer leurs tenues avec les parures et les boucles d’oreille scintillantes de la marque. Chaque bijou, créé avec soin et précision, a ajouté une touche de magie et de sophistication à leurs looks déjà impeccables.

 

De même, la Maison Boucheron a brillé de tous ses feux avec Salma Hayek et Emilie Dequenne comme égéries de charme cette année. Leurs choix audacieux et élégants ont mis en valeur la beauté intemporelle des créations de la marque, confirmant sa réputation de maison de haute joaillerie par excellence.

La Maison Messika, quant à elle, a été représentée avec éclat par Taylor Hill, Virginie Ledoyen,  Candice Swanepoel ou  Kelly Rowland. Leurs bijoux, à la fois modernes et sophistiqués, ont ajouté une touche de fraîcheur et de glamour contemporain au festival.

Selena Gomez a également fait sensation en mettant en lumière une parure de la Maison Bulgari, tandis que Juliette Binoche a fait briller la Maison Cartier à travers des boucles d’oreille dissociées. Ces choix audacieux ont non seulement ajouté une touche d’éclat supplémentaire à leurs looks, mais ont également souligné l’importance des bijoux en tant qu’accessoires essentiels pour compléter une tenue sur le tapis rouge.

Anya Taylor-Joy a apporté une touche de modernité avec des pièces signées Tiffany & Co, tandis qu’Isabelle Huppert a captivé avec une parure De Beers, et Aubrey Plaza a ébloui avec un collier et des boucles d’oreille en diamants et émeraudes de la Maison Piaget. Chaque  Charlotte Casiraghi à quant à elle porté des bijoux Chanel, dont elle est l’égérie,  haute joaillerie lors de la montée des marches de Marcello Mio au Festival de Cannes 2024.

En somme, chaque apparition féérique sur le tapis rouge a été une célébration de la beauté, du style et du glamour, confirmant une fois de plus le Festival de Cannes comme le rendez-vous incontournable de la haute couture et de la haute joaillerie.

0 commentaires
0 PinterestEmail

Le rideau s’est levé sur le 77e festival de Cannes au son des notes iconiques de Star Wars. Sous le charme de la musique de la saga de George Lucas, l’actrice française Camille Cottin a inauguré son discours de clôture en comparant avec humour le jury à « huit Jedi et leur maîtresse Yoda », faisant allusion à la présidente du jury, la réalisatrice Greta Gerwig. Dans un autre clin d’œil à la saga cinématographique américaine, elle a également qualifié les films en compétition de « 22 guerriers de l’alliance rebelle ».

Un moment solennel a suivi, avec la remise d’une Palme d’honneur à George Lucas, le visionnaire derrière Star Wars. Cette distinction, présentée par une autre légende du cinéma américain, Francis Ford Coppola, a été saluée par des acclamations enthousiastes du public et du jury. Ému aux larmes sur scène, le réalisateur-producteur de 80 ans a exprimé sa gratitude envers Coppola, déclarant : « Francis, c’est un grand ami, un grand frère, je le remercie pour ce qu’il a toujours fait pour moi. » Il a ensuite humblement partagé son émotion en ces termes : « C’est une boucle qui se ferme un peu. Je suis venu ici aujourd’hui pour vous remercier. Je ne suis qu’un gamin qui a grandi au milieu des vignes en Californie. C’est un grand honneur d’être ici. »

La cérémonie a également offert un hommage vibrant à l’impact durable de Star Wars sur la culture cinématographique mondiale. Un montage émouvant d’extraits de la saga, comprenant des répliques cultes telles que « Que la force soit avec toi » et « Je suis ton père », a captivé l’audience. Les responsables du festival de Cannes avaient préalablement salué George Lucas pour avoir élevé le blockbuster au rang de véritable art cinématographique et pour avoir procuré aux spectateurs du monde entier un plaisir cinématographique inégalé

0 commentaires
0 PinterestEmail

C’est une montée des marches toute en retenue et en douceur. Charlotte Casiraghi a foulé le tapis du Palais des festivals dans une délicate robe longue Chanel blanche avec le raffinement qu’on lui connaît.

Un éclat de raffinement au Festival de Cannes

La fille de la princesse Caroline de Hanovre a ébloui la Croisette lors de la 77e édition du Festival de Cannes. Vêtue d’une somptueuse robe longue blanche signée Chanel, Charlotte Casiraghi a illuminé le tapis rouge avant la projection du film Marcello Mio de Christophe Honoré. Sa tenue, ornée de boutons argentés et d’épaisses bretelles, provenait de la collection haute couture printemps-été 2020, témoignant de son goût impeccable et de son attachement à la maison Chanel. Sa présence a captivé les photographes et les invités, ajoutant une touche de grâce et de sophistication à l’événement. Charlotte est connue pour son engagement dans le monde de la mode, étant l’une des égéries de Chanel, et son apparition à Cannes ne fait que renforcer ce lien prestigieux.

 

 

Une présence remarquée et attendue, comme à son habitude

La nièce du prince Albert II, âgée de 37 ans, est une habituée de ce rendez-vous prestigieux, où les personnalités se succèdent pendant une quinzaine de jours. Contrairement à l’année précédente, Charlotte est apparue en solo, affichant un sourire radieux et savourant pleinement cette 77e édition.

Ces derniers temps, Charlotte Casiraghi se consacre à divers projets. Elle continue de développer son club littéraire, « Les Rencontres Philosophiques de Monaco », qui attire des penseurs renommés du monde entier pour discuter de thèmes variés. De plus, Charlotte a récemment collaboré avec Chanel pour des projets artistiques et culturels, consolidant ainsi son rôle d’ambassadrice de la maison de couture. Sa présence à Cannes ne fait qu’illustrer son influence continue dans les domaines de la culture et de la mode.

En marge du festival, Charlotte a également participé à plusieurs événements caritatifs, soutenant des causes qui lui tiennent à cœur. Son engagement social et son élégance naturelle font d’elle une figure incontournable du monde des célébrités. Sa venue à Cannes cette année, marquée par sa grâce et sa simplicité, a été l’un des moments forts du festival, rappelant à tous pourquoi elle est tant admirée et respectée

 

0 commentaires
0 PinterestEmail

La rétrospective du Festival de Cannes offre un voyage fascinant à travers plus de sept décennies d’histoire cinématographique, mettant en lumière les moments les plus emblématiques, les films inoubliables et les personnalités marquantes qui ont marqué cet événement prestigieux.

 

La Princesse Grace e Monaco et le réalisateur Alfred Hitchcock

 

Depuis sa création en 1946, le Festival de Cannes est devenu l’un des festivals de cinéma les plus renommés au monde, attirant chaque année des stars du grand écran, des réalisateurs talentueux et des amateurs de cinéma des quatre coins de la planète. L’histoire du festival est jalonnée de moments mémorables, de controverses, de découvertes cinématographiques et de célébrations de l’art cinématographique sous toutes ses formes.

Les premières éditions du Festival de Cannes ont posé les bases de ce qui allait devenir un événement cinématographique de renommée mondiale. En 1946, la toute première édition a présenté une sélection éclectique de films reflétant la diversité culturelle et artistique de l’époque.  Parmi les moments marquants des premières années, citons la Palme d’or attribuée au film « The Lost Weekend » de Billy Wilder en 1946, ainsi que la première montée des marches, une tradition emblématique qui est devenue l’un des moments les plus attendus du festival.

 Des films cultes tels que « Pulp Fiction » de Quentin Tarantino, « Apocalypse Now » de Francis Ford Coppola et « La Dolce Vita » de Federico Fellini ont tous été présentés en compétition à Cannes, marquant ainsi l’histoire du cinéma et du festival.  En effet, ces films emblématiques ont non seulement remporté des prix prestigieux, mais ont également laissé une empreinte indélébile dans la mémoire collective des cinéphiles des quatre coins du monde.

JOHN SCHULTS/REUTERS/NEWSCOM

UN FESTIVAL EN MUTATION AVEC SON TEMPS 

Les années 2000 ont vu l’émergence de nouveaux talents et de nouvelles tendances cinématographiques, avec des réalisateurs visionnaires tels que Pedro Almodóvar, Lars von Trier et Wong Kar-wai, qui ont tous été salués à Cannes pour leur contribution au monde du cinéma. En 2001, le festival a été marqué par une controverse majeure lorsque le jury, présidé par Liv Ullmann, a décerné la Palme d’or à « La Chambre du fils » de Nanni Moretti, suscitant des réactions mitigées de la part du public et des critiques.

Au cours des dernières années, le Festival de Cannes a continué à évoluer et à s’adapter aux changements de l’industrie cinématographique mondiale. Des débats sur la représentation des femmes dans le cinéma à la montée en puissance du cinéma asiatique, en passant par les discussions sur les nouvelles plateformes de distribution en ligne, le festival a été le théâtre de nombreux débats et réflexions sur l’avenir du cinéma. A ce jour,  le Festival de Cannes continue néanmoins d’être une vitrine exceptionnelle pour le cinéma mondial, offrant une programmation diversifiée de films allant des blockbusters hollywoodiens aux œuvres d’art indépendantes. Les apparitions marquantes sur le tapis rouge, les débats animés lors des conférences de presse et les projections exclusives continuent à captiver les cinéphiles du monde entier, faisant de Cannes un rendez-vous incontournable pour tous les passionnés. 

 

 

TROIS INTERRUPTIONS EN 75 ANS

Le Festival de Cannes, depuis ses débuts, a été marqué par trois interruptions notables seulement.  La première, en 1939, a été causée par le déclenchement de la Seconde Guerre mondiale, qui a plongé le monde dans un conflit dévastateur. La deuxième interruption majeure a eu lieu en 1968, lorsque les événements de Mai-68 en France ont déclenché une vague de contestation sociale sans précédent. La fronde des réalisateurs renommés tels que Jean-Luc Godard et François Truffaut, ainsi que des acteurs éminents comme Macha Méril et Jean-Pierre Léaud, a conduit à la clôture prématurée du 21e festival, en signe de solidarité avec les manifestants. Cette décision radicale a abouti à la non-attribution de la Palme d’Or cette année-là. Enfin, la troisième interruption s’est produite en 2020 en raison de la pandémie mondiale de Covid-19. 

ÉCLATS SUR LE TAPIS ROUGE DE LA CROISETTE 

Le tapis rouge du Festival de Cannes est devenu le théâtre de nombreuses apparitions mémorables de stars du cinéma, de célébrités et de personnalités influentes. Parmi les apparitions les plus remarquées, on compte celles de légendes du cinéma telles que Grace Kelly, dont l’élégance intemporelle et le charisme ont captivé les foules dans les années 1950 et 1960. Brigitte Bardot, avec son style audacieux et son charme irrésistible, a enflammé le tapis rouge à plusieurs reprises, attirant l’attention des médias et du public. Elizabeth Taylor ou encore Monica Bellucci , d’autres icônes du cinéma, qui ont également marqué les esprits lors de leurs apparitions à Cannes, ajoutant une touche de glamour hollywoodien et italien à l’événement. 

La Croisette se remémore évidemment encore de la montée des marches mythiques de Madonna en 1991. C’était sa première fois à Cannes, et elle avait décidé de marquer les esprits avec son aura sulfureuse. En bas des marches, la foule était en effervescence à l’approche de la chanteuse, qui arborait un large sourire et une grande cape rose. Cependant, ce n’est qu’une fois parvenue au sommet du tapis rouge que Madonna a révélé sa tenue iconique. Dévoilant sous le tissu bouillonnant l’une des pièces les plus emblématiques de l’histoire de la mode : un soutien-gorge signé Jean-Paul Gaultier aux seins coniques. Cette pièce n’était pas sans rappeler le célèbre corset porté lors du Blond Ambition Tour.  Plus récemment, des stars contemporaines telles que Cate Blanchett, Penélope Cruz et Marion Cotillard ont continué à faire sensation sur le tapis rouge avec leur élégance, leur style impeccable et leur présence charismatique. 

Quand Madonna secouait le Festival de Cannes avec un soutien-gorge Gaultier

UNE VITRINE EXCEPTIONNELLE POUR LA HAUTE COUTURE 

Chaque année, le tapis rouge de Cannes se transforme en un véritable défilé de mode où les célébrités rivalisent d’élégance et de style. Cet événement prestigieux offre une vitrine exceptionnelle pour la haute couture, la créativité et le raffinement, attirant l’attention de millions de personnes. Les stars du cinéma et de la mode sont soigneusement habillées par les plus grands designers, arborant des créations uniques et somptueuses qui captivent les regards et inspirent les tendances. C’est un spectacle à la fois glamour et captivant, où chaque tenue est scrutée et commentée dans les moindres détails. Les robes de soirée flamboyantes, les costumes impeccables et les accessoires étincelants ajoutent une touche de luxe et de prestige à l’événement, renforçant ainsi sa réputation de rendez-vous incontournable pour les amateurs de mode et de cinéma.

LE MAGHREB EN FORCE À CANNES

Le cinéma maghrébin a connu plusieurs moments de gloire au Festival de Cannes, recevant une reconnaissance internationale pour son excellence artistique et sa capacité à captiver les spectateurs du monde entier. Parmi les films Marocains primés à Cannes figurent des œuvres emblématiques telles que « Chronique des années de braise » de Mohammed Lakhdar-Hamina, qui a remporté la prestigieuse Palme d’Or en 1975, marquant ainsi une victoire historique pour le cinéma maghrébin. Plus récemment, « Sofia » de Meryem Benm’Barek a été honoré du Prix du meilleur scénario dans la section Un Certain Regard en 2018, pour son exploration courageuse des questions sociales et morales au Maroc. De même, « Les Chevaux de Dieu » de Nabil Ayouch a été sélectionné dans la section Un Certain Regard, offrant une représentation poignante de la vie dans les bidonvilles de Casablanca. « Mimosas » d’Oliver Laxe a reçu le Grand Prix de la Semaine de la Critique en 2016, mettant en valeur le paysage spectaculaire du Haut Atlas.

En 2022, « Le Bleu du Caftan » de la réalisatrice Maryam Touzani a remporté le Prix de la critique internationale au Festival de Cannes. C’est d’ailleurs la première fois que le Maroc remporte cette prestigieuse récompense à Cannes. Le long-métrage a été projeté en avant-première mondiale dans la sélection officielle « Un Certain Regard », aux côtés de 18 autres films du monde entier. L’accueil chaleureux réservé au film après la projection a été souligné par l’émotion des spectateurs et une standing ovation de plus de 15 minutes. Produit par Nabil Ayouch, également époux de la réalisatrice, et coproduit par Amine Benjelloun, « Le Bleu du Caftan »  aborde des thèmes universels tels que la transmission, la tradition et l’amour dans son sens le plus large.

La nouvelle de la participation de la réalisatrice marocaine Asmae El Moudir en tant que membre du jury de la catégorie « Un certain regard » au 77ème Festival de Cannes vient couronner une année exceptionnelle pour le cinéma marocain. La réalisatrice,  qui avait remporté le prix de la mise en scène de cette même section du festival cannois l’année dernière et qui a aussi remporté l’Étoile d’Or de la 20ème édition du Festival international du film de Marrakech, n’est la seule marocaine à officier cette année dans un jury du Festival de Cannes, puisque l’actrice marocaine Lubna Azabal préside celui des courts métrages et de La Cinef.Parmi les personnalités marocaines qui ont laissé une empreinte sur le tapis rouge de Cannes, figurent des figures emblématiques telles que Leila Bekhti, ou encore Maria Nadim, qui a suscité une admiration sans bornes de la part de ses fans lors d’une éclatante apparition sur la scène cannoise.

 

Sofia Essaidi, chanteuse, danseuse et désormais actrice, a également eu le privilège de fouler les prestigieuses marches du Festival de Cannes, ajoutant une touche de grâce et d’élégance à l’événement. Quant à Nabil Ayouch, réalisateur marocain de renom, il a marqué de son empreinte le festival avec ses films audacieux et engagés, montant les marches aux côtés de son équipe pour présenter ses œuvres cinématographiques captivantes. Dans cette constellation de talents marocains, nous retrouvons également la talentueuse actrice Fatima-Zahra Bennacer, qui a apporté une touche de glamour marocain à l’événement par sa présence et son charisme sur le tapis rouge. Abdellatif Kechiche, réalisateur marocain d’origine tunisienne, a également été salué pour ses films puissants et provocateurs, présentés en compétition à Cannes, tandis que l’actrice marocaine Nadia Fares a eu l’honneur de fouler elle aussi le célèbre tapis rouge.

0 commentaires
0 PinterestEmail

L’Institut des Sciences Politiques, Juridiques et Sociales (ISPJS) de l’Université Mundiapolis a récemment accueilli une table ronde captivante sous le thème « La Jeunesse Africaine et la Culture ». Présidée par le Dr. Ali LAHRICHI, Doyen de l’ISPJS, cette rencontre a été honorée par la présence éclairante du Ministre de la Jeunesse, de la Culture et de la Communication, Mohammed Mehdi Bensaid.

Le ministre de la Jeunesse, de la Culture et de la Communication, Mohamed Mehdi Bensaid, prend la parole durant la table ronde orchestrée par l’Université Mundiapolis et l’ISPJS

Les rendez-vous orchestrés par l’Université Mundiapolis et l’ISPJS ne sont pas simplement des réunions protocolaires, mais des arènes d’échange intellectuel et de stimulation du dialogue critique. Dr. Ali Lahrichi a souligné l’importance de ces rencontres dans la formation des futurs leaders et agents du changement, affirmant que ces moments revêtent une importance cruciale dans le parcours éducatif des étudiants. La table ronde a plongé profondément dans l’industrie cinématographique, un domaine intrinsèquement lié à la jeunesse, à la culture et à la communication. Le Ministre a présenté un état des lieux de cette industrie, évoquant les défis du piratage, de l’abonnement satellite et de l’évolution d’Internet. Malgré ces obstacles, les cinémas continuent d’attirer un public dévoué, bien que les tarifs demeurent un frein majeur à leur développement.

Bensaid a souligné le rôle crucial du cinéma en tant que composante du soft power, contribuant à la création d’emplois, au développement de compétences, et à la promotion de la coopération internationale. Une initiative récente du ministère vise à établir 150 nouvelles salles de cinéma dans différentes régions du Royaume, anticipant la création de 500 emplois directs et 1000 emplois indirects au cours de la première année. Le Ministère ne se limite pas aux frontières nationales, collaborant activement avec plusieurs pays africains pour partager son expertise dans l’industrie cinématographique. Cette coopération inclut la promotion des « Maisons des Jeunes », des établissements visant à développer les compétences artistiques des jeunes et à les familiariser avec les nouvelles technologies.

L’objectif ambitieux d’atteindre un chiffre d’affaires d’un milliard de dollars d’ici 2030 témoigne de la confiance du Ministre en la capacité des jeunes Marocains à devenir des acteurs majeurs dans ce domaine en plein essor. Le Ministre Mohammed Mehdi Bensaid a réaffirmé son engagement indéfectible en faveur de la promotion de la culture, de la créativité, et du développement des talents au Maroc.

0 commentaires
0 PinterestEmail

La vingtième édition du Festival international du film de Marrakech (FIFM), qui se tiendra du 24 novembre au 2 décembre 2023, s’annonce exceptionnelle avec un hommage bien mérité aux figures emblématiques du cinéma mondial, Faouzi Bensaïdi, réalisateur marocain, et Mads Mikkelsen, acteur danois aux talents multiples.

Faouzi Bensaïdi et Mads Mikkelsen recevront l’Étoile d’Or lors de la 20ème édition du Festival international du film de Marrakech

Le FIFM a instauré la tradition de célébrer les grands noms du cinéma depuis sa création en 2001, et cette année ne fait pas exception. Les organisateurs décerneront l’Etoile d’or à Faouzi Bensaïdi et Mads Mikkelsen en reconnaissance de leurs contributions exceptionnelles à l’art cinématographique. Faouzi Bensaïdi, fort de près de 25 ans de carrière, est honoré en tant que l’un des représentants les plus illustres du cinéma marocain à l’international. Ses films, régulièrement sélectionnés dans des festivals prestigieux tels que Cannes, Berlin, Toronto et Venise, témoignent de son grand talent. Il présentera son dernier opus, « Déserts », lors du festival.

D’autre part, Mads Mikkelsen, acclamé pour sa polyvalence entre les blockbusters hollywoodiens et le cinéma d’auteur européen, est salué pour son audace et son magnétisme. Son retour remarqué avec « Drunk » en 2020 lui a valu une nomination aux BAFTA et un European Film Award. Sa filmographie impressionnante comprend des rôles dans des productions majeures telles que « Indiana Jones et le Cadran de la destinée » (2023), « Arctic » (2019), « Dr. Strange » (2016), et bien d’autres. Les réactions des deux artistes témoignent de leur gratitude envers le FIFM. Faouzi Bensaïdi, ému, se dit fier et reconnaissant de cet hommage dans l’un des plus beaux festivals au monde. Parallèlement, Mads Mikkelsen exprime son enthousiasme et son honneur, promettant de dédier le prix à toutes les personnes avec qui il a travaillé au fil des années. 

 

Le parcours de Faouzi Bensaïdi, marqué par des œuvres telles que « Mille mois », « WWW – What a Wonderful World », « Mort à vendre » et « Jours d’été », démontre sa maîtrise dans la construction d’une œuvre remarquable et singulière. Homme de théâtre, scénariste et monteur, il incarne un pilier du cinéma marocain. Cette édition du FIFM promet d’être mémorable, célébrant non seulement le talent exceptionnel de Faouzi Bensaïdi et Mads Mikkelsen mais aussi la richesse et la diversité du cinéma mondial.

0 commentaires
0 PinterestEmail

À l’âge vénérable de 82 ans, Hayao Miyazaki, le légendaire cofondateur du Studio Ghibli, surprend une fois de plus le monde avec son dernier chef-d’œuvre, « Le Garçon et le Héron ». Actuellement à l’affiche au cinéma Lutetia à Casablanca, ce long métrage emmène les spectateurs dans un voyage poétique à travers l’imagination débordante de ce génie de l’animation.

Hayao Miyazaki est un créateur de mondes fantastiques comme on a pu le voir à travers « Le voyage de Chihiro », « Princesse Mononoké » ou encore « Mon voisin Totoro ». Si certains de ses films se déroulent entièrement dans des univers imaginaires peuplés de créatures aussi menaçantes que paisibles, d’autres commencent dans le monde réel pour ensuite basculer dans le fantastique par le biais de portails imaginaires. « Le Garçon et le Héron » s’inscrit dans cette lignée, nous offrant un récit à la fois tendre et captivant.

L’arrivée de ce nouveau chef-d’oeuvre au Maroc est le fruit du travail acharné de Film Event Consulting, avec à sa tête Mohamed Khouna, un distributeur marocain résidant à l’étranger, qui ouvre la porte aux cinéphiles marocains pour découvrir ce trésor de l’animation japonaise.

Le film raconte l’histoire de Mahito, un jeune garçon qui doit apprendre à s’adapter à un nouvel environnement après le décès de sa mère et le remariage de son père. À travers les yeux émerveillés de Mahito, les spectateurs explorent une vaste propriété, notamment une mystérieuse tour en ruines envahie par la végétation. C’est là que le garçon fait la rencontre d’un héron cendré, au début un simple oiseau, qui se révèle être l’hôte d’un petit homme espiègle. Ce duo improbable entraîne Mahito dans un monde fantastique peuplé de créatures étranges, où il devra faire face à des défis et découvrir des vérités surprenantes sur le cosmos, l’équilibre du monde et le poids des ancêtres.

Ce récit magique est imprégné de l’âme de Hayao Miyazaki, mêlant habilement des éléments de son autobiographie personnelle à des touches d’imagination débridée. « Le Garçon et le Héron » est un hommage poignant à la résilience, à l’équilibre fragile du monde et à la beauté de la nature, des thèmes chers à l’auteur.

Miyazaki, avec sa maîtrise inégalée du design des personnages, de l’architecture et de la nature, nous offre une expérience artistique unique à travers cette œuvre magistrale. « Le Garçon et le Héron » est un témoignage poignant du talent intemporel de Miyazaki et de sa capacité à capturer l’essence même de la vie, à mi chemin entre le rêve et la réalité.

Ne manquez pas cette chance de plonger dans l’univers magique d’un des plus grands maîtres de l’animation de tous les temps, en vous laissant enchanter par « Le Garçon et le Héron » actuellement en projection au cinéma dans tout le pays.

0 commentaires
0 PinterestEmail

Rien ne lui résiste, même pas le 7ème art. Sofia Saidi fait jouer tous ses pouvoirs artistiques pour s’essayer au cinéma, et ses armes absolues en la matière lui assurent plein succès à son tout premier essai.

L’ex sublime présentatrice et animatrice de MBC Trending est depuis peu dans une nouvelle aventure de la scène médiatique : Le petit et grand écran. La torride brune à la plastique parfaite, au verbe bien matrisé dans plusieurs langues et aux diplômes en finances et en business qui feraient pâlir plus d’une, est en plein tournage de son tout premier projet cinématographique. On n’en sait pas plus sur celle qui nous dit «nous faire une surprise !». On s’en remet sans rancunes à notre ADN de presse de célébrités qui aime voir les icônes d’ici et d’ailleurs évoluer et jouir de toujours plus de lumière !

Depuis nos premières colonnes engagées avec la magnifique ambassadrice du made in Maroc qui a tapé dans l’oeil de notre rédaction il y a quelques années déjà, nous avons tant écris et appris de bon, de bien et de beau sur notre petite star.

Tous nos voeux de succès et de réussite à Sofia Saidi.

  • Séance photo exclusive pour Hola! Maroc à Ortaköy
  • Silhouette Dior – Escarpins Louboutin –
  • Photos : @bosphorusphotosession
0 commentaires
0 PinterestEmail

La 23ème édition du Festival National du Film de Tanger a pris d’assaut la scène cinématographique marocaine, offrant une vitrine exceptionnelle pour les talents locaux. Avec 45 films en compétition, cette année témoigne d’une variété éclatante d’œuvres allant des longs métrages de fiction aux courts métrages et aux documentaires.

Des films de Adil El Fadili, Latifa Ahrar et Hicham Ayouch sont en compétition durant la 23ème édition du Festival National du Film de Tanger.

Le Festival National du Film de Tanger est un événement cinématographique majeur au Maroc, mettant en lumière le talent des cinéastes nationaux et offrant une plateforme pour la diffusion et la reconnaissance de leurs œuvres. La 23ème édition de ce festival est marquée par une sélection de 45 films en compétition, couvrant différentes catégories, notamment les longs métrages de fiction, les courts métrages, et les documentaires. Les sélections ont été réalisées par des commissions de sélection composées de personnalités éminentes du cinéma marocain. Outre les compétitions, le Festival National du Film de Tanger a réservé un espace pour honorer des personnalités qui ont contribué de manière significative au cinéma marocain. Cette édition rend hommage à la scénariste et comédienne Fatema Loukili, ainsi qu’aux réalisateurs Latif Lahlou et Abdelkader Lagtaâ. Ces professionnels du cinéma ont marqué l’industrie par leur travail acharné et leur dévouement, laissant une empreinte durable dans l’histoire du cinéma marocain.

La compétition de longs métrages de fiction a vu la sélection de quinze films, chacun apportant sa propre vision et son récit à l’industrie cinématographique marocaine. Parmi les films en lice, on trouve des œuvres telles que Abdelinho de Hicham Ayouch, Le bleu du caftan de Maryam Touzani, et Les damnés ne pleurent pas de Fyzal Boulifa. Chaque film représente un travail acharné, une créativité et un dévouement à l’art du cinéma. Pour les longs métrages documentaires, la compétition présente une variété de sujets et d’approches cinématographiques, mettant en lumière des questions sociales, culturelles et historiques. Parmi les quinze films en compétition, et Bayt Al Hejba de Jamila Annab, Défi de femmes de Loubna Elyounssi, ainsi que Les gardiens de la mémoire de Said Belli sont des exemples à noter. La compétition des courts métrages a également retenu l’attention avec une sélection de quinze films mêlant fiction et documentaire. Ces films captivent par leur capacité à raconter des histoires puissantes et émouvantes en un laps de temps limité. Parmi les films en compétition, on peut citer Sur la tombe de mon père de Jawahine Zentar, Sahara mon amour de Latefa Ahrrare, et No Key de Walid Messnaoui.

0 commentaires
0 PinterestEmail

En 2022, Nadia et Soufiane, un couple passionné par le monde du divertissement, a connu une année riche en succès et en projets excitants. Leurs parcours artistiques variés continuent d’illuminer la scène internationale.

L’actrice Nadia Benzakour

Nadia Benzakour, actrice polyvalente, a illuminé les écrans avec des performances mémorables. Elle est apparue dans le film grand public Zodi et Tehu : Frères Du Désert au cinéma, ainsi que dans Seneca: On The Creation Of Earthquakes aux côtés de John Malkovich sur Amazon. Les téléspectateurs ont également pu la voir dans la série Exit diffusée sur HBO. De son côté, Soufiane El Khalidy a également connu une année 2023 exceptionnelle. Il a marqué les esprits avec sa participation à la mini-série américaine Ghosts Of Beirut. De plus, il a eu l’opportunité de jouer aux côtés de l’emblématique Lambert Wilson dans le nouveau long métrage d’Angelina Maccarone, Klandestin, une expérience professionnelle qu’il considère comme l’une des plus belles de sa carrière. Il prépare également son rôle principal dans le film italien La Marche Du Retour de Fabio Zito, où il partage l’écran avec la star de Dalida, Sveva Alviti.

L’acteur Soufiane El Khalidy

D’autres projets passionnants sont en cours pour Nadia et Soufiane, y compris une collaboration où ils se retrouveront face à face pour la première fois. En continuant de briller sur la scène artistique, promettant de nous offrir encore de nombreuses œuvres mémorables dans les années à venir, Nadia et Soufiane ne s’arrêtent pas sur ces domaines. Nadia Benzakour prévoit de présenter début 2024 sa propre pièce de théâtre/musique intitulée Arrivée par avion. Cette comédie explore les thèmes de l’identité et du regard de l’autre, en mettant en avant l’expérience des Marocains naviguant à travers plusieurs pays, le tout accompagné de percussions et de musique latino. De son côté, Soufiane El Khalidy a sorti son premier livre, Les Riffs d’un Moroccan Rebel, qui continue de se vendre à l’international, témoignant de ses talents d’écrivain. 

0 commentaires
0 PinterestEmail
Are you sure want to unlock this post?
Unlock left : 0
Are you sure want to cancel subscription?

Ce site utilise des cookies pour améliorer votre expérience. Nous supposerons que vous êtes d'accord avec cela, mais vous pouvez vous désinscrire si vous le souhaitez. Accepter Lire Plus

Politique de confidentialité & de cookies
-
00:00
00:00
Update Required Flash plugin
-
00:00
00:00